Загрузка...

Прекрасная мода в зеркале эпохальных потрясений

19 / 07 / 2013
17 июля в Риге состоялось торжественное открытие выставки всемирного известного историка моды, театрального художника, искусствоведа и коллекционера Александра Васильева – «От войны до мира. Мода 1940-1950-х годов».

Пятая по счету выставка маэстро, которая организуется в Музее декоративного искусства и дизайна, при поддержке ABLV Bank, являясь абсолютной мировой премьерой, уникальна в аспекте необычного ракурса рассмотрения истории моды. В этот раз посетителям предложено взглянуть на моду в зеркале наиболее драматичного исторического отрезка 20-го века – Вторая мировая война и первое послевоенное десятилетие.

На выставке представлены 95 дамских нарядов и порядка 400 аксессуаров тех модных домов, которые продолжали свою работу в оккупированном Париже – Lanvin, Nina Ricci, Balenciaga, Schiaparelli, а также работы тех талантливых портних, чьи имена не запечатлены в истории, но кто оставили заметный след в виде роскошных нарядов, украшавших гардеробы популярных актрис и певиц 1940-х годов. Выставка также иллюстрирует бурное развитие текстиля и дизайна, доказывая, что даже при отсутствии каких-либо приемлемых условий для творчества, человеческая фантазия, движимая желанием раскрасить серый мир, создает настоящие шедевры.

Военное время повлияло не только на человеческое мироощущение и мировоззрение в целом, но также отразилось в крое нарядов тех лет. Суровый стиль «милитари» 40-х годов, с плотными тканями темных тонов, большими пуговицами, ремнями и накладными плечиками, а также высокими головными уборами и ярко-красной помадой, сменила послевоенная весна 50-х, выразившаяся в кричащем своей привлекательностью силуэте New Look, который в 1947 году предложил дом моды Christian Dior. Широкие длинные юбки с утянутыми талиями и глубокие декольте; ткани, словно сотканные из разноцветных лепестков весенних цветов, на бутонах которых застыли блестящие капельки росы – жемчужины, стразы, пайетки и бисер, богато украшавшие наряды первых модниц.
В экспозицию включены также наряды ярых соперников и конкурентов Dior, которые своим творчеством также способствовали возведению женщины на пьедестал дивы – Pierre Balmain, Jacques Fath, Jacques Griffe, Huber de Givenchy, Balenciaga, Madam Gres и другие. Однако география нарядов не ограничивается Францией, так перед посетителями предстанут наряды из Италии, США, Турции и других стран.

На выставке представлен прижизненный костюм Chanel, который был продемонстрирован миру во второй половине 50-х годов, когда непревзойденный модельер триумфально вернулась на подиумы Парижа, сменив сюрреалистичную Schiaparelli.

Большое количество аксессуаров, от украшенных цветами маленьких шляпок «биби» и солнечных очков «кошачий глаз» до дизайнерских сумочек и обуви на экстравагантных каблуках и шпильке, а также парфюмерия – образцы декоративно-прикладного искусства, создающие неповторимую атмосферу тех далеких лет, полных трагизма, любви, романтизма и желания жизни.

Экспозицию дополняют аудиовизуальные материалы из Латвийского Государственного архива кинофотофонодокументов.

На вопрос о том, почему мода имеет столь большое значение, даже в самые трагические экзистенциональные периоды истории, Александр Васильев ответил:
«В жизни женщины нет ничего важнее любви. Каждая женщина мечтает о счастье, которое чаще всего олицетворяется в виде любви. Для осуществления любви женщине необходимо привлечь мужчину. Она думает, что мужчина смотрит на одежду, а мужчина смотрит на «раздежду». Но так как женщина не может ходить голышом, она выражает свою наготу через одежду. И без этого не существует мира. Как бы тяжела ни была экономика, как бы тяжела ни была любая война, мода всегда будет существовать, пока женщина жива и хочет любви».

В Риге выставка продлится до 29 сентября 2013 года.
Фотографии - https://www.facebook.com/spotlaitmedia